俄罗斯黑海之滨，六岁的小女孩爱丽莎（Anastasiya Dontsova 饰）和母亲（Mariya Sokova 饰）、祖母住在一起。平日里祖孙二人呆在家中，母亲辛苦赚钱，怨声载道。小爱丽莎希望学习芭蕾舞，但遭到母亲的反对，结果被送进了合唱班。在一次日食过后，爱丽莎决定不发一言，母亲四处求医，最后无奈将女儿送入特等学校。爱丽莎（Mariya Shalayeva 饰）在这里度过十年岁月，并自认为学会了如何心想事成的特异功能。她的愿望让枯燥无聊的生活多姿多彩，虽然时常有不好的事情发生……　　本片荣获2008年柏林国际电影节影评人费比西奖、2008年卡萝维瓦莉国际电影节最佳独立电影、2008年圣丹斯电影节导演奖等。

海伦（卡拉·朱里 Carla Juri 饰）是一位十八岁的妙龄少女，她本性桀骜不驯，又十分叛逆，喜欢特立独行的生活方式，向往自由的人生哲学。某日，她突发奇想决定刮肛毛，结果受了伤，导致痔疮大出血，不得不住进了医院。　　规矩多多的住院生活对于海伦来说简直就如同坐牢，好在这里有一位名叫罗宾（Christoph Letkowski 饰）的男护士，罗宾个性温文尔雅又彬彬有礼，深得海伦的喜爱，然而，罗宾的内心早已经被一位漂亮的女护士所占据，当然，奔放的海伦可管不了这么多，她使出了浑身解数，想要勾引罗宾。在海伦的内心里一直隐藏着一个和她叛逆外表并不相称的愿望，那就是希望离婚的父亲和母亲破镜重圆。

《我是你的男人》）是一部2021 年德国 剧情片，由玛丽亚·施拉德执导。这部忧郁的喜剧讲述了一个女人（由玛伦·艾格特饰演）和一个人形机器人（丹·史蒂文斯饰演）之间的遭遇。该片于 2021 年 3 月在第 71 届柏林国际电影节竞赛单元首映，女主角玛伦·艾格特荣获最佳男主角银熊奖。同年又获得四项德国电影奖，包括故事片、导演和女主角类别。该影片由Majestic Film Distribution于 2021 年 7 月 1 日在德国影院上映。Ich bin dein Mensch被选为2022 年奥斯卡奖的德国候选人。2021 年 12 月 22 日，它作为电影周三第一集的一部分播出。[2科学家阿尔玛在柏林著名的佩加蒙博物馆工作。为了获得研究经费，她同意参加一个不同寻常的实验。在三周的时间里，她要和一个人形机器人汤姆生活在一起，这个人工智能被设计成她理想的生活伴侣。机器以英俊的人形设计，是为她的快乐而造的。接下来是一个悲剧故事，探讨了爱、渴望和人类的概念。导演玛丽亚·施拉德曾获得银熊演员奖，同时也是一位出色的电影导演，她改编了Emma Braslavsky的故事，并为其注入了电影的暗示力量。她展现了对表演化学反应的深刻理解，她恰到好处地挑选并指导了一对主角，他们是有趣而不自然的、失败的一对。但是，还有什么比研究分析和感觉之间的颤动更有成效的呢？毕竟，诗歌也能用到左脑逻辑。不久的将来的柏林：科学家阿尔玛在近东博物馆工作。她被说服参加一项非凡的研究，以便为她的苏美尔楔形文字工作获得研究经费。阿尔玛将与Terrareca公司的人形机器人汤姆一起生活三周。凭借其人工智能(AI)，它完全根据您的性格和需求进行编程。汤姆应该是阿尔玛完美的生活伴侣。她目前的生活主要是科学研究和定期照顾她的父亲，她和姐姐都 患有痴呆症。在彼此认识后，由于技术问题而蒙上了阴影，几天后，阿尔玛带着经过软件改进的汤姆回家，汤姆带着英国口音。他不自然的快乐和礼貌，例如关于如何驾驶的详细提示，以及奇怪的短语，既激怒了她，又让她感到厌恶。事实上，汤姆在没有被要求的情况下收拾了她的公寓，并且他试图创造浪漫的时刻也无济于事。不久之后，她向他明确表示，她对恋爱关系不感兴趣，只是做产品测试员的工作。特拉雷卡负责的员工的调解尝试失败了，特别是因为事实证明她也是一个机器人。随着时间的推移，汤姆的人工智能开始更好地适应阿尔玛。他不再总是试图取悦她。因此，他拒绝了酗酒且失望的阿尔玛所要求的性行为。他此前通过南美洲的一项类似研究透露，他们多年的研究是徒劳的。在一次乡村之旅中，他们变得更加亲密，并按照小贩的建议，开始创造共同的过去。短暂的幸福因遇到阿尔玛的前男友朱利安而蒙上阴影，朱利安的新伴侣怀孕了。阿尔玛本人在与他的关系中失去了一个孩子，并感到自己被新的情况所忽视。在与汤姆发生分歧后，她逃到了汤姆正在寻找她的地方，直到晚上他们见面找到佩加蒙博物馆。早上，在他们共度的唯一一晚之后，阿尔玛决定结束与汤姆的项目，并请他离开。当她不久之后改变主意时，他就走了。然后，她遇到了研究中的一名男性参与者，他告诉她，他很高兴与为他编程的女性人工智能生活在一起。阿尔玛随后制定了她的报告，其中她强烈反对人形伙伴。从本质上讲，她通过说构建的理想伙伴关系将消除处理真正伙伴关系的任何需要和动力来证明自己的拒绝是合理的。阿尔玛开车前往丹麦孔斯马克，在那里她在一次假期中遇到了她儿时的初恋，但一直没有实现。在那里她看到了汤姆，汤姆解释说他一直在等她。阿尔玛躺在她年轻时躺过的地方。她讲述了当时她经常想象她所爱的男孩离她很近。当她睁开眼睛的时候，这种幻觉就消失了。

克尤莎几乎不记得她的父亲：他在她还小的时候失踪了。10年后的今天，他冰冷的尸体在山中被发现。令人难以置信的是，尽管他处于昏迷状态，但他仍显示出生命迹象。在这种状态下，他被带回家。克尤莎的母亲很久以前再婚了，前主人的回归破坏了家庭的平静生活：房子里开始发生令人费解的可怕事情，带来致命的威胁，克尤莎的母亲的行为越来越奇怪…… 女孩开始怀疑，和她父亲一起，某种超自然的、冰冷的、无生命的东西来到了他们家。现在克尤莎和她的继父必须保护这个家庭不受恶魔的伤害。是一部于1963年上映的香港电影，由李恩杰执导。影片主演包括陈国良和王兆麟。该片讲述了一个感人的家庭故事。故事以普通家庭为背景，围绕着一位坚强的母亲和她的两个儿子展开。母亲为了养家糊口，担负起了养育孩子和维持家庭的责任，她为了给孩子们更好的生活而艰辛努力。然而，兄弟二人却各自追求自己的理想和志向，他们的人生道路逐渐分岔。大儿子（由陈国良饰演）对艺术充满了热情，他立志成为一名音乐家。他孜孜不倦地钻研音乐，但由于家庭的经济拮据和外界的压力，他面临着困难和挑战。与此同时，小儿子（由王兆麟饰演）则选择了追求物质利益，他通过经商来寻求成功和财富。影片通过展示兄弟之间的冲突、争执和相互支持，揭示了家庭关系中的困惑和挣扎。母亲在两个儿子之间扮演着重要的角色，她努力平衡家庭的需要和孩子们的追求。她的爱和牺牲精神成为家庭的支柱，同时也面临着自己的梦想和希望。以细腻的情感描绘、真实的角色刻画和深入的家庭主题而闻名。影片通过家庭的故事，探讨了生活中的价值观、责任和人性。同时，它也反映了当时香港社会的现实和家庭关系的动态。这部电影获得了观众和评论界的赞誉，成为香港电影发展历程中的一部重要作品。

《石榴的颜色》是由谢尔盖·帕拉杰诺夫执导，Melkon Aleksanyan，Sofiko Chiaureli，L. Karamyan，G. Margary等联袂主演的剧情传记片，于1968年8月29日上映。该片讲述了一位十八世纪亚美尼亚游吟诗人的故事。影片部分根据18世纪亚美尼亚诗人Savat Nova的生平拍摄，但更多地是以诗句代替了诗人的形象。全片几乎没有对白，主要是旁白和剧中人自言自语。　　无法用文字概括该片的内容，而且每个人都有权利按自己的方式诠释它。影片几乎从头到尾都是精彩瞬间，电影语言的诗化、色彩的明艳、构图的奇特均衡、内容上的仪式感、宗教感和展现的民族传统文化，都使影片具有超凡脱俗、特立独行的品质。　　影评：试图用文字概括这部影片的内容，基本上是一种荒谬的想法，而且对于亚美尼亚传统文化和宗教无法了解太多的我们，甚至无法完整说出哪怕一个细节所提供的含义。但对于这样一部风格鲜明突出的杰出影片，如果是因为无法描述而使一些朋友失之交臂的话，那对于我们这个每日碟评栏目来说，是个不可推卸的责任。所以，尽管以下文字仅仅是提供一个视觉概况和大意揣测，也显露出编辑作者的浅薄无知，我们还是做出一篇碟评，供大家参考批评。　　我是一位生活和内心充满痛苦的人。石榴的颜色，就是血的颜色，它带着利刃的创痛。　　我生活在一个富足的家庭，从小受到父母的无上宠爱。我从小就生活在严谨而温和的宗教氛围之内，在寺院中博览群书。我们民族的生活是多姿多彩的，女人们赤足清洗着地毯、男人们把线染成各种鲜艳的颜色，我们向骑白马的圣乔治顶礼致敬，通过浴室的窗户我见到了世界上最完美的乳房。　　我成长为一个苍白清俊的青年，学习音律的同时，我也在生命中第一次爱上了一个女孩，她是我一生的女神，我们在对方心里寻找着自我。在富饶美丽的生活中，我得到的只是痛苦。我们享受着宫廷一般的社交、游玩、骑猎，但内心是无限的空虚。我们为自己的爱寻找一个庇护所，但正相反，这是一条通向死亡谷之路。我怎么用蜡做成爱的城堡，面对你炽热的火焰：你是火，你的衣服是火；我是火，我的衣服是黑色。　　为了寻找自己的庇护所，我寻找了每一间修道院，我成了一名神父。我们的父亲，我们的宗教领袖拉扎路斯逝世了，天上仁慈而权威的父亲失去了最得力的权杖，我在圣堂中埋葬了我们的精神之父——葬礼上挤满了温顺的羔羊。　　我仿佛回到了童年，又见到慈爱的双亲，狂风骤起，将我从梦中惊醒。我看清了一切，奇怪的是很不文明。我明白是生活抛弃了我，我开始了自我流放的游吟诗人的生涯。　　我是一个生活和内心充满痛苦的人，在祖国的大地上流浪也无法止歇我的忧伤，我知道，等待我的最终将是死亡。　　我去了，两个小天使把我带到通往死亡谷之路，他们还没有忘记带上我的木琴，也许我将在天堂为我的父亲歌唱。　　这部色彩鲜艳、民族风味浓重、宗教感仪式感极其强烈的影片，是前苏联“最后一位天才导演”帕拉杰诺夫着名的“诗电影”杰作之一。影片描述的是亚美尼亚一位十八世纪游吟诗人的故事，这不是一部传记影片，而是一首关于这位诗人的精神影像的诗歌。篇中运用大量象征、隐喻手法，展现了十八世纪亚美尼亚民族风貌和这位诗人的心路历程。欣赏这部影片，不仅仅是一次观影，更是一次朝圣，一次对诗意精神的膜拜之旅。　　这张DVD中，还有一个20分钟的帕拉杰诺夫自述纪录片，虽然无法看到原长50分钟的全貌，但对于我们了解这位天才还是极为有益的。对于导演工作，帕拉杰诺夫说：“我相信，你必须生来就是一个导演，它就象十个童年的冒险。”　　此外，一个10分钟的静物“写生”短片也值得一看。这个不知题目（有俄语？原文）的短片，如静物写生一样，描述了民族风格的花盆、椅子，古老油画上的男人、女人，生活中略现残破的建筑、雕塑。不知导演用意为何，但透露出对传统文化的钦敬，同时也流露出对传统文化被时间吞噬的一种失落感。　　导演背景介绍　　前苏联导演帕拉杰诺夫（SERGUEI PARADJANOV，1920-1990）一生仅以四部剧情长片呈现于国际，但他那结合诗、绘画、民俗志的独特影象风格，却使得他紧随在塔可夫斯基左右，成为电影史上两朵异样奇葩，烁烁闪耀着。　　他之所以和塔可夫斯基相提并论在于：他们的电影都是诗的，亦即把俄罗斯传统的抒情诗融入影象里，成就影象诗或诗的影象。此外，两人也都乐于采用非习惯性的叙事。然而，在整个电影风格上，帕拉杰诺夫离传统更远，更狂野，也更倾向绘画。　　帕拉杰诺夫的独特风格来自于他的亚美尼亚血统，那属于高加索的神话传说，以及回教与基督教交错的宗教圣灵，是他所有创作汲取的灵感源泉。他的作品将高加索的草原复活在中世纪的时空下，隐隐透露出一个着魔的宇宙，神秘而诡异，并充满强烈的仪式性质，人和动物在其中不面沦为牺牲祭品。　　这些与土地偎依的人物，在帕拉杰诺夫的镜头下具有庄严的美，乍看俨然如图画里的宗教圣像，而失去了写真性。而所有人物的心理都没有加以刻画，主角通常摆荡在牺牲、服从和热烈追寻自由中，最终毫无动作，也无作为，只是在土地上生与死，因为帕拉杰诺夫从不以连续性的叙事来描述人物的遭遇。　　然而，帕拉杰诺夫的电影较接近图画电影或照片电影。摄影机定住不动，摄入一张张照片式的影象，影象有如一幅幅中世纪的壁画、或拼贴的画作，所有的物质都呈现在同一平面上，没有透视与景深，宛如被禁闭在画框里无法移动向外，却又象向镜框外作无限延伸。　　可知，帕拉杰诺夫不只专擅电影，对诗与画也十分娴熟。他一生集诗人、短篇作家、画家、和导演于一身，各类作品都相当丰富。他去世后的隔年，亚美尼亚共和国 EREVAN市政府将他故居改成博物馆，开放给公众，陈列他的绘画、拼贴、手稿、家具、海报等，展现他一生不寻常的创作经历。　　1924年出生于乔治亚首府TBILISSI的帕拉杰诺夫，父亲是个古董商，母亲是当地的美女。他中学进的是音乐学校学声乐和小提琴，并参加绘画和壁画课程，也参与戏剧演出，后来他的戏剧教授督促他报考莫斯科电影学校（VGLK）。1946年，他考入VGLK，受教于导演IGOR SAVTCHENKO。第二年，他与一群TBILISSI同学因夜晚荒唐行径及同性恋嫌疑被捕——这是他首次尝到牢狱之灾。帕拉杰诺夫叛逆个性使他象冷战时期的不少苏联导演一样，动辄被控以莫须有的罪名而羁狱。　　隔年被释放后，IGOE SAVTCHENKO找他担任一部新片的助导，并让他导十分钟的一个段落。1951年，他在莫斯科和一个靼旦大学女生结婚，但她的家人为报复而杀了她。帕拉杰诺夫乃在第二年搬到基辅，进入基辅的杜普仁科制片厂，与人合导两部片。终于在1958年执导自己的第一部长片，那是一部有关爱情的音乐喜剧。这期间，他有了第二次婚姻，对象是个外交官的女儿。1961、62年，他各有了一部长片，但这三部影片未在基辅以外地区上映。　　1965年，国际影展首次认识帕拉杰诺夫导演。他前一年拍摄、为纪念乌克兰作家MIKHAIL KOTSIOUBINSKI百年诞辰而改变自其短篇小说的《被祖先遗忘的阴影TENI ZABYTYH PREDKOVI》先在MAR DE PLATA影展获最佳导演和评审特别奖，接着被选参加旧金山、罗马、蒙特利尔的影展。影片在莫斯科的一间大电影院推出时，观众在赞赏中有所保留，尽管如此，并无法使此片作更大范围的发行。　　此后，帕拉杰诺夫多次公开声援被官方逮捕的知识分子，终于把自己也拖入险境。1973年12月，他从莫斯科旅游归来，旋被当局逮捕审问，并入狱。莫斯科电影界在圣诞节时获知他被捕的消息，隔年年初，此消息被欧洲的报纸转载登出，帕拉杰诺夫被控“同性恋” 罪名，判决五年的劳改营。同时，一个被盗印的《石榴的颜色》版本被偷运出国，引起国际关注，欧洲电影界组成一个帕拉杰诺夫声援团向苏联施加压力，经过法国作家阿拉贡的奔走，他才在三年后获释。　　此后，他的几个拍片计划都未蒙通过，生活陷入窘境。1982年，又在老家被KGB逮捕，控告他用几壶酒贿赂官员让他的侄儿进大学，所幸入狱半年多即被释放。1983年，苏联的政治逐渐松绑，他才有机会拍摄20分钟的短片《苏哈密堡垒的秘密 LEGENDA O SURAMSKOJ KREPOSTI》。本片在1986年参加鹿特丹影展，大受好评。此时他已定居在EREVAN，拍摄机会源源不绝。1987年的《吟游诗人ACHIK KERIB》受邀伦敦及纽约影展，并在1988年第一次获准出国参加鹿特丹影展。迟来的荣誉对于已迈入老年的他似乎带点苦涩。1990年，他因呼吸道并发症时时于EREVAN。7月，他的灵柩被移往亚美尼亚伟人纪念馆，沿途有五万多人追随他的行列。 二：关于本片背景知识介绍：　　本片人物：莎耶特．诺瓦介绍　　《石榴的颜色COLOR OF POMEGRANATES》（1969）原名《莎耶特．诺瓦SAYAT NOVA》，诺瓦是十八世纪亚美尼亚着名的吟游诗人，年轻时曾受到格鲁吉亚的国王赏识，被召入宫，成为宫廷诗人，晚年则笃信宗教，成为僧侣，避世于修道院。帕拉杰诺夫在片头就告诉观众：“不要在影片中寻找诺瓦的一生。”他籍电影方法将诗影象化，只是打算呈现抒情诗人VALEIR BRIOUSSOV所说：“中世纪亚美尼亚的诗是雕刻在宇宙历史中人类精神最辉煌的胜利。”　　补遗：僧侣诗人萨雅·诺娃（1712- 1795）出生于格鲁吉亚首都塔部利什附近一个村庄Sanahin，其父母为亚美尼亚人，在塔部利什做地毯。（与帕拉杰诺夫同为在塔部利什出生的亚美尼亚人），他原名为Haroutiun Sayakian，年青时，他成了一名吟游诗人。活动于：格鲁吉亚、亚美尼亚、阿塞拜疆。而后被亚美尼亚人称之为“SAYAT NOVA（歌王）”，比较有传奇色彩的是，他与格鲁吉亚王国安娜公主相爱了，因而被国王下令放逐。在亚美尼亚北部的一个修道院里度过残生。或许与本片有着一定联系就是：萨雅是由入侵格鲁吉亚的波斯王国士兵所杀害。

赞努西打开国际影坛大门的早期代表作，以繁复而疏离的形式和内省的命题著称。 藉由一心进入知名学府物理系就读的男主角，日后恋爱、辍学、逃离尘世到回归体制的过程，不断从生活、精神、 思想上发掘冲突与辩证，游走在性灵与现实、自由与责任的拉据。不仅反映了当时波兰青年知识份子的心境， 也确立赞努西日后作品的内在主题。

In the time of Counter-Reformation, a miller and his son come under investigation by a priest of the Inquisition, when rumors spread that their prosperity comes from working with the Devil.　　The Devil's Trap is a film directed by František Vláil, based on a novel by Alfréd Technik, adapted by František A. Dvorák and Miloš Kratochvíl. It was the first of three historical dramas that Vláil made during the Czech New Wave (technically he isn't really a part of the New Wave, however these films were made during the same era of artistic freedom), preceding his more well known Marketa Lazarová (1967) and Valley of the Bees (1968).　　Set in the late 16th Century during the Catholic Reformation, in the Moravian Karst, situated in what is now the Eastern Czech Republic, it tells the tale of a miller (Vítezslav Vejrazka), and his son Jan (Vít Olmer), who come under suspicion and are investigated by a Jesuit priest of the Inquisition (Miroslav Macháchek), when rumors of witchcraft are spread by the local regent (Cestmír Randa), who is jealous of the miller's prosperity and degree of respect among the local populace.　　As expected from Vláil, this film is a stunning experience all the way through. From the opening shot, an ominous manipulation of perspective with a close up of a mangled figure of Christ dominating the foreground against a tiny figure in black walking along the horizon, to the breathtaking confrontational finale inside the vast stalactite filled Karst caverns, it is a wonderful display of visual mastery.　　Maybe not quite as impressive as Marketa Lazarová, but still full of astonishing imagery. As seen from unique angles and distinct points of view which highlight the director's remarkable sense of awareness of framing, motion, and positioning on the emotional and dramatic tone of the scene. The most memorable being a repeated shot where the camera is suspended and launched with speed through the air towards the miller's door.　　The story here is a simple one and I would say more accessible than his later works. With a conventional structure emphasized as much by its plot and characters, than by its expressionistic cinematography or authentic historical detail. The events play out without much surprise, and there is a strong underlying, almost supernatural, mysterious aspect that is left unresolved, in fact barely explored, which is slightly disappointing, but only because it's so fascinating that I wish there was more.　　Acting is great all around. Particularly the villains Miroslav Macháchek as the priest, casting a sinister and imposing shadow wherever he goes, and Cestmír Randa as the weasel like regent behind all the persecution. While Vít Olmer brings a charismatic leading man presence in his role as the miller's son Jan, in love with the lovely orphan girl Martina (Karla Chadimová), who becomes a dangerous object of rivalry between Jan and other young men of the village.　　The film also features the evocative music of Zdenk Liška (perhaps the most prolific composer of the Czech New Wave). In this his second of eleven collaborations with Vláil, his compositions are used sparingly, but to great effect, complimenting but never overpowering a scene. The best example of which can be heard in an amazingly shot celebration and dance sequence at the end of the second act.　　The Devil's Trap might not be a masterpiece, but it is still a strong effort, with a fascinating straightforward story and a glorious historical setting captured beautifully by Vláil's unmistakable visual prowess. A fine work that would also be the perfect starter plate to prepare yourself for the challenging feast of Marketa Lazarová or The Valley of the Bees. It even has an easy to digest running time. It's therefore puzzling why this gem remains largely overlooked and ignored.

一张中奖彩票给这对夫妇带来严重后果：他们开始预谋杀死对方独吞奖金。

科学家阿尔玛在柏林著名的佩加蒙博物馆工作。为了获得研究经费，她同意参加一个不同寻常的实验。在三周的时间里，她要和一个人形机器人汤姆生活在一起，这个人工智能被设计成她理想的生活伴侣。机器以英俊的人形设计，是为她的快乐而造的。接下来是一个悲剧故事，探讨了爱、渴望和人类的概念。导演玛丽亚·施拉德曾获得银熊演员奖，同时也是一位出色的电影导演，她改编了Emma Braslavsky的故事，并为其注入了电影的暗示力量。她展现了对表演化学反应的深刻理解，她恰到好处地挑选并指导了一对主角，他们是有趣而不自然的、失败的一对。但是，还有什么比研究分析和感觉之间的颤动更有成效的呢？毕竟，诗歌也能用到左脑逻辑。

　　鲍勃（罗宾·威廉斯 Robin Williams 饰）都快50岁了，事业面临着挑战，家庭面临着危机。本来他打算在百忙之中抽出时间陪家人展开一次夏威夷之旅，以改善糟糕的家庭关系；无奈又放不下公司业务，因为一个名牌大学MBA的公司新人给他带来了严重的威胁，如果不拼了老命工作，饭碗随时不保。　　用心良苦的老爹，只好临时想了一个折中办法：取消夏威夷之行，全家租来一个流动房车，前往他的出差地的城市附近，来一次野营活动。一边是忙碌繁琐的工作，一边是盼望着有个美好旅途的家庭，鲍勃得有一流的周旋功夫，不仅顾全大局而且两面讨好。问题是老爹又不是超人，应付起来自然力不从心，笑料百出。鲍勃·蒙罗 (Bob Munro) 是洛杉矶大型汽水公司 Pure Vibe 的一位成功的公司高管，他与自私的老板托德·马洛里 (Todd Mallory) 的反复无常作斗争。他的家人——他物质至上的妻子杰米和他们青春期的孩子，尖刻的卡西和自信的卡尔——也要求很高，他答应他们去夏威夷度假。托德寻求收购科罗拉多州博尔德市的阿尔派汽水公司，并威胁鲍勃，如果他不推动收购，就解雇他，迫使蒙罗斯夫妇取消假期。鲍勃隐瞒了不去夏威夷的真正原因，租了一辆房车并告诉家人他们要去落基山脉; 鲍勃计划绕道科罗拉多州秘密参加博尔德的会议。这次旅行充满了许多不幸。鲍勃在驾驶大型车辆方面缺乏经验，导致他与各种障碍物相撞并损坏了驻车制动器。在内华达州中途停留期间，为了让其他露营者感到高兴，鲍勃必须修复马桶水箱中令人讨厌的堵塞物。一段时间后，一家人用臭弹对房车进行熏蒸，以赶走三只入侵的浣熊。在旅途中，蒙罗斯一家与戈尔尼克一家多次相遇，他们是一个心地善良但疲惫不堪的家庭，住在自己的房车里。当他们接近科罗拉多州时，蒙罗斯一家开始重新建立家庭联系，并享受周围的美景。在博尔德附近，鲍勃假装胃部不适，并让家人去远足，然后与阿尔卑斯苏打水的老板会面。这次会面对鲍勃和托德来说是充满希望的，但在回来的路上鲍勃遇到了交通堵塞，迫使他驾驶房车穿过一条险恶的四轮驱动小道。鲍勃历经千辛万苦，驾驶着一辆严重受损的车辆，回到了毫无戒心的家人身边。托德打电话给鲍勃，要求他第二天回来向全体阿尔派苏打员工重复演示。然而，房车的停车制动器再次失灵，导致房车滚入山湖。通过鲍勃的一句粗心言论，家人猜测了他的秘密并责备了他。鲍勃通过担心自己的工作和失去高生活水平来为自己辩护，然后他独自去参加会议。戈尔尼克一家出现并接走了芒罗斯一家，族长特拉维斯说他将把芒罗斯一家带到“他们需要去的地方”。一路上，一家人的感情越来越深厚，鲍勃也追上了他们，并与家人和戈尔尼克一家和解。特拉维斯随后透露，他带着芒罗斯夫妇去了阿尔派苏打总部，导致鲍勃走到员工面前，向他们提出收购事宜。然而，在顿悟之后，他劝阻了他们并鼓励他们独立，因为他意识到托德会毁掉这个品牌。作为报复，托德当场解雇了鲍勃，但鲍勃告诉他无论如何他都会辞职。蒙罗斯一家开着又湿又破的房车回家途中，被代表阿尔派汽水公司老板的警察拦住，他们为鲍勃提供了一份监督公司扩张的工作。房车的停车制动器再次失效，警车和公司老板的车都被压扁了。在演职员表中，芒罗斯一家和戈尔尼克一家一起唱“ 66 号公路”。